I am a citizen of the world in search of broader horizons, busting the mind frames, to become.

Moving from one place of the earth to another, Jennifer’s soul seeks experience in all that is sensorial, letting it take her on an awesome journey. Her music is a journal documenting this odyssey and an invitation to come and wander with her.

My music is like a boat for my words to travel to your soul, and it changes every time, because in the same way I move from port to port, so do my tastes in styles or language in which to deliver the message. My concerns are about experimenting, collaborating and tapping into whatever sounds I come across, putting words on them, like a child that sends out a paper boat on a stream.

Jennifer Zea’s journey starts in Paraguana, falcon, Venezuela, on a peninsula surrounded by the Caribbean Ocean. This hot land, bathed by the bright sun all year round is a place of contrasts with a strong folkloric root and legacy of its own, home to independence heroes, revolutionaries, revolts and troubadours – all strong influences at the core of this cantante and songwriter.

Preferring music to participating in piñata busting, Zea grew up listening to Salsa by artists such as la Fania, Ruben Blades and Oscar D’leon and local troubadour Ali Primera; a social activist who sang of social injustice in Venezuela in the 70’s. Turned to Disco via her brother: acts such as Dianna Ross, sister Sledge and Rick James defined her early love for Soul and R&B, which was later made a permanent stamp for her after living in Detroit and witnessing the birth of MTV as a young teenager. Not stopping there, Jennifer has layered even more references from her travels to Brazil and France in her adulthood, reviving Bossa Nova and becoming versed in the Chanson française.

Such a rich background makes her unique mix of styles someone to watch out for. Bossa nova, Cuban rhythms, Caribbean Boogaloo and Soul are just the start of what this new Latin female singer is capable of. Captivating audiences with her deep, soulful and mesmerizing voice, she is a cantante with the rare ability to improvise, as well as inhabiting the songs she performs delivering with strong energy where her voice, her dance and intention become a ritual, a healing tool and a reflection of her culture. Jennifer Zea considers herself an artist of concepts; with a degree in Architecture, a passion for psychology and for all that is mystic, ancient and sacred. She intertwines many “worlds” at many levels in order to share with others, the underground and the familiar.

Zea has performed alongside many greats over the past years such as Nicolas Folmer (France) and Djalma Correa (Brazil) The work with big bands is one of her fortes as she remembers extensive touring with Venezuelan ska ensemble Desorden Publico as a highlight.

“Moving to New Zealand was a wish fulfilled,” claims the artist, after viewing the magical Karekare beach in the film “The piano” at an art cinema screening, back in Venezuela in 1994. Once again, pushing the boundaries of rhythm and musical expression, she continues to explore and collaborate with artists from different walks of life. Inspired to integrate the kiwi sound, recent projects have seen Jennifer involved with local acts The Shogun Orchestra, Mike Fabulous as Lord Echo, Latinaotearoa with Bobby Brazuka and Isaac Aesili to name a few.

Her latest collaboration with New Zealand’s best jazz artists has resulted in The “all stars” Antipodean Collective consisting of Kim Patterson, Kevin Field, Miguel Fuentes, Jonathan Crayford and including internationally renowned musician, Nathan Haines who produced her awaited debut album “The Latin soul” due for release in May 2012.

Sobre la Artista (Español)

Soy un ciudadano del mundo. Rompiendo encuadres, devengo.

Viajando de un lugar del mundo al otro, el alma de Jennifer busca experiencia en todo aquello que es sensorial, dejándose transportar en una increíble travesía de vida. Su música es un diario que documenta esta odisea y una invitación a que vengas con ella.

Mi música es como un barco en el que mis palabras van de mi alma a tu alma, transformándose cada vez, porque en la misma manera que voy de Puerto en puerto, mis gustos en estilo y lenguaje varían para transmitir el mensaje. Mi preocupación esta en experimentar, colaborando e investigando sobre los diferentes sonidos que encuentro, poniendo palabras sobre ellos, como un niño que manda su barco de papel sobre el arroyo.

El viaje de Jennifer Zea comienza en Paraguaná, Falcón, Venezuela, en una península rodeada del Mar Caribe. Esta tierra caliente de sol eterno es un lugar de contrastes con una fuerte raíz folklórica y un legado propio, hogar de héroes de la independencia, revolucionarios, revueltas y trovadores – Fuertes influencias en el Corazón de esta canta-autora.

Prefiriendo la música a las piñatas, Zea creció oyendo la Salsa de la Fania, Rubén Blades y Oscar D’ León, también se empapo de la fuerza del trovador Ali Primera; activista social de la Venezuela de los 70. Convertida al Disco a través de su hermano: artistas como Diana Ross, Sister Sledge y Rick James definieron su gusto por el Soul y el R&B, lo que después fue una gran referencia para la artista después de vivir en Detroit y presenciar el nacimiento de MTV de joven adolescente. No bastando esto, Jennifer ha acumulado un sin fin de referencias más después de sus viajes a Brasil y a Francia, reviviendo la Bossa Nova y descubriendo la Chanson française.

Su rica historia hace de ella y su sin igual mezcla de estilos una bella muestra de lo que es el artista Latinoamericano que trota el mundo hoy. Bossa nova, ritmos cubanos, Boogaloo caribeño y Soul son solo el comienzo de lo que esta nueva cantante latinoamericana es capaz de poner en un solo plato. Captando audiencias con su profunda voz, Jennifer es una cantante con la habilidad de improvisar y habitar las canciones que interpreta entregándose con gran energía donde su voz, su danza y su intención se vuelven rito consiente y el reflejo de su cultura. Jennifer Zea se considera así misma una artista de conceptos; graduada en arquitectura, con una gran pasión por la psicología y por todo aquello que es místico, antiguo y sagrado. Ella entrelaza “mundos” a muchos niveles para poder compartir con otros lo oculto y lo familiar.

Zea ha tenido la oportunidad de trabajar con artistas como Nicolas Folmer (Francia) y Djalma Correa (Brasil) Trabajar con grandes bandas ha sido de sus mas gratas experiencias mientras recuerda los tours en Venezuela y U.S.A como parte de la banda de Ska, Desorden Publico.

“Venir a Nueva Zelanda ha sido un sueño hecho realidad,” asegura la artista, después de ver la playa de Karekare en el film “The Piano” en el ateneo de Caracas en 1994. Una vez mas, Jennifer continua explorando y colaborando con artistas de múltiples áreas. Inspirada en incorporar el sonido Neo-zelandés, Jennifer participa en diversos ensambles con diferentes artistas del país.

El álbum debut “The Latin Soul” es la más reciente de estas colaboraciones incluyendo los mejores artistas del Jazz Neo-Zelandés produciendo el “all stars” Antipodean Collective con trompeta legendaria de Nueva Zelanda, Kim Patterson, el pianista Kevin Field, el bajista Ben Turua, el arreglista y trompeta, Mike Booth, Oliver Emmitt, Miguel Fuentes (ex-percusionista de Patti La Belle, Grover Washington Jr.), Jonathan Crayford (Tecladista de Amp Fiddler), Roy Venkataraman (ex-guitarrista de The Wailers) y el saxofonista internacionalmente reconocido, Nathan Haines quien produce este tan esperado álbum.